功成身退!回顾齐达内在皇马的15大经典瞬间

北京时间5月31日,皇马主帅齐达内宣布辞职。齐达内执教皇马累计878天,率队踢了149场比赛,获得104场胜利,胜率达到69.8%,球队累计攻入393粒进球,赢得了9座冠军奖杯!让我们一起回顾一下齐祖在皇马的15大经典瞬间。

3. 2015-16赛季,齐达内在接手球队后的半个赛季仅仅输掉两场比赛,同时带领球队在欧冠决赛中击败马竞夺得欧冠冠军。

4. 2016年8月8日,齐达内率领皇马击败塞维利亚,夺得欧洲超级杯冠军

5. 2016年4月27日,欧冠半决赛首回合,皇马客场0-0曼城,比赛时齐达内太过激动不慎将裤子扯破,这是他半个月里第二次裂裤

6. 2016年12月20日,齐达内率领皇马4比2击败鹿岛鹿角夺得世俱杯冠军

7. 2017年5月,齐达内率领皇马在欧冠半决赛中以总比分4比2淘汰马德里竞技

9. 2017年欧冠决赛,率领皇马4-1击败尤文,皇马成为欧冠改制后第一支成功卫冕的球队

11. 2017年8月16日,2-0战胜巴萨,总比分5-1夺得西班牙超级杯

「经典时刻」齐达内欧冠决赛天外飞仙

绿茵场上总有许多令人难忘的瞬间。球迷会为之兴奋,也会为之伤感。下面让我们一起回忆那些年无法忘却的经典时刻。

2002年5月15日,格拉斯哥汉普顿的公园球场,01/02赛季欧冠决赛,皇马遭遇如日中天的勒沃库森,上半场第8分钟,劳尔的进球帮助皇马取得领先,13分钟,勒沃库森还以颜色,卢西奥头球破门扳平比分。上半场尾声,比赛的高潮来临,皇马左路发起进攻,卡洛斯接到索拉里的传球后,在塞贝岑贴身防守下,勉强将球传向禁区,皮球传的又高又飘。齐达内在区弧顶,不等球落地,左脚半转身凌空抽射,打入球门左上角。这脚惊世骇俗的进球让皇马如愿捧起了第九座欧冠奖杯。

在如此关键的比赛,齐达内用选择了一种让人无法想象到的处理方法。后来球迷亲切把这球称为“天外飞仙”,此球难度之大,动作之舒展,进球之重要,都足以让其被列入史册,被誉为欧冠历史最佳进球当之无愧。返回搜狐,查看更多

一曲《流水》太空漫游古琴的知音其实难求

法国总统马克龙近日在广州聆听的一曲古琴曲《流水》,其实早在1977年就被刻录在一张喷金铜唱片上,随美国“旅行者号”探测器进入太空,作为地球人类试图在浩瀚宇宙中寻得知音的媒介。

唱片容量有限,但在推荐人哥伦比亚大学作曲系教授周文中的坚持下,《流水》最终完整呈现,也是唱片中时长第一的乐曲。周文中更称,中国古琴在耶稣降生上千年前即已问世。

而马克龙现场所听的《流水》,来自一张名为“九霄环佩”的唐朝古琴,据传郭子仪和苏轼都曾听过这张琴的演奏。存世千年以上的琴固然早成传奇,但更为精彩的,却是古琴造就出的超凡脱俗的音乐。

现存的古琴中,最具知名度的可能就是唐琴“九霄环佩”了。“九”向来含有至高之意,如“天下九州”、“一言九鼎”等等。因此“九霄”指极高的天空或仙界;“环佩”是古人佩于腰带上的玉饰,相碰时有悦耳的叮当声。“九霄环佩”大意即为:琴音如天上仙界传来的鸣玉之声。

至今存世的“九霄环佩”古琴,一般而言认为有五张:两张为私人收藏,例如马克龙所聆的古琴就来自收藏家何作如;其余三张一存辽宁省博物馆,一存国家博物馆,一存故宫博物院。五张“九霄环佩”琴,均出自唐代蜀中斫琴世家雷氏,琴身均有“九霄环佩”题款,距今已有上千年的历史。

故宫的这张琴上,不同朝代的落款清晰展示出其流传经历,比如“诗梦”就是古琴家叶赫那拉·佛尼音布(1863-1937)为其书斋所题的斋名。

长期以来,仅有故宫的这张“九霄环佩”琴被普遍认为出自唐代蜀中制琴名家雷威(723~787)之手。琴上有不同朝代的题款,清晰展示出其流传经历,比如“诗梦”就是古琴家叶赫那拉·佛尼音布(1863-1937)为其书斋所题的斋名。

叶赫那拉·佛尼音布是正蓝旗人,姑姑是慈禧,父亲瑞麟是两广总督,同学里有詹天佑。辛亥革命后他改名叶潜,号诗梦居士,从此以“叶诗梦”为世所知。他幼年学琴,家藏百余张古琴中以唐琴“九霄环佩”“鸣玉”、宋琴“昆山玉”“风入松”“归凤”和自制的“霹雳”六琴为最,所以又自号“六琴斋主”。

袁氏窃国后,叶诗梦以行医和设帐教琴维持生计,门下弟子如汪孟舒、管平湖都成一代宗师。1936年,荷兰汉学家高罗佩(Robert Hans van Gulik,1910-1967)到他北平的家中学琴,这也是古琴传入现代欧美的起始。

高罗佩的正式职业是荷兰驻日外交官,痴迷于中国文化的他,曾在东京为民国驻日使馆参赞王芃生抚奏《高山流水》一曲,并表示“贵国琴理渊静,欲抚此操,必心有高山流水,方悟得妙趣。”1940年,高罗佩写就的《琴道》,是第一部以西方视角研究古琴及其文化理念的著作,影响极为深远。

太平洋战争爆发后,他到重庆担任荷兰驻华使馆第一秘书,不但与中国古琴家合组“天风琴社”,更娶了张之洞的外孙女水世芳为妻。女儿宝莲·范古里克后来回忆,“他那张琴很古老了,明代的,声音很柔和,非常动听。”

抗战胜利后,管平湖、汪孟舒、溥雪斋(溥仪的堂兄爱新觉罗·溥伒)、张伯驹、王世襄、杨葆元等人于1947年发起了“北平琴学社”,在张伯驹家定期雅集。叶诗梦的那张九霄环佩琴,后来被“民初四公子”之一的爱新觉罗·溥侗用古帖换去,几番辗转后于1952年由当时的文化部文物局局长郑振铎主持,从藏家刘氏手中购得归藏故宫。

五岁开始学钢琴的林西莉,1961年带着瑞典国王古斯塔夫六世的推荐信,与来华当外交官的丈夫一起来到北京。来华前她本来打算学琵琶,但莫斯科的音乐教授Alende坚决反对,他说有鲁特琴学习经历的林西莉,唯一的选择只能是古琴,“正如文艺复兴时的鲁特琴一样,古琴也是用来反思和感受心灵的乐器。”

在北大的一间教室里,林西莉首次听到的琴声来自一张明代古琴,“我轻轻地拨动其中的一根弦,它发出一种使整个房间都颤动的声音。那音色清澈亮丽,但奇怪的是它竟还有种深邃低沉之感,仿佛这乐器是铜做的而不是木制的。在以后的很多年里,正是这音色让我着迷。从最轻弱细腻的泛音——如寺庙屋檐下的风铃,到浑厚低音颤动的深沉。”

机缘巧合下,林西莉找到了1954年由北平琴学社改造而来的北京古琴研究会,并成为了研究会的唯一一名学员,师从管平湖的弟子王迪。研究会中查阜西、溥雪斋和汪孟舒并称“三老”,其他人则皆称“先生”。

研究会借给林西莉一张宋代古琴用于练习,她每天就抱着这千年古物在拥挤的人群里和公共汽车上穿行来去、看着明朝的城墙在远方若隐若现、呼吸着新空气去研究会见一群其貌不扬的旧老头。这一切,林西莉当时只道是寻常。

林西莉到古琴研究会学习的时候,21岁的李祥霆正在中央音乐学院就读,他从1957年开始就来这里师从查阜西学琴,是研究会中最年轻的一辈。

近半个世纪之后的2006年,林西莉出版了《古琴》一书,至今仍是介绍中国古琴最经典的著作之一。而李祥霆也早已成为名满天下的古琴大师,何作如2003年以345万元购入的“九霄环佩”琴从他手里开始发声,此次为马克龙演奏的李蓬蓬也正是李祥霆的女儿。

“九霄环佩”四个字背后,固然藏着千百年来的古琴传奇,但令人好奇的问题是:一曲《流水》的音符,究竟有多少不仅进入了马克龙的耳膜、更抵达了他的脑甚至他的心?

因为古琴音乐的实际进入门槛,比一般人熟知的、通常意义上的音乐,要高得多。

1919年,古琴诸城派传人王露在北大奏琴,在场的听众周作人抱怨场地大琴声小听不见,“远观好像一个人在打算盘。”

周作人毕竟是知名文化人,古琴家郑颖孙想让他感受古琴的魅力,在室内专为他抚琴。周作人这次总算不再揶揄,但也没有什么好评,“琴声听得清了,只是丁一声东一声的,不敢说不好,也总不知道它是怎么好。”

周作人虽然意存轻视,但单音多、旋律散、音量低甚至听来散漫不成曲,的确统统都是古琴的标签。不管是与源自西方的流行乐、摇滚乐、交响乐还是众多本土民乐相比,古琴曲都令人难以记住。一首《孤勇者》人人会唱,一首《广陵散》听上几十遍也不见得印象深刻。

这是因为古琴曲跟如今占绝对优势、早已被大众耳朵习以为常的西方式音乐相比,实在是太与众不同了。

无论是巴赫的奏鸣曲、莫扎特的交响乐、威尔第的歌剧还是二胡《二泉映月》、琵琶《十面埋伏》,连贯流畅的旋律都是最明显的标志,音符之间的起承转合、乐器之间的无缝衔接至关重要。古琴的音乐却并非旋律性的,高罗佩早就意识到,“它的美不在于音符的衔接启承,而恰是蕴涵在每个独立的音符之中。”

以一个接一个的单音来呈现,是古琴音乐的特征。林西莉曾经根据她二十多年钢琴和六年鲁特琴的学习经历,试图让王迪教她像弹钢琴那样在古琴上操练、音阶、大小调、从琴这一端到那一端的所有音,换来的是王迪的一脸震惊:古琴,哪能这样练。

由于古琴的每个音都是独立的,因此音色成为至关重要的因素。同一个音,在不同的弦上发出,色彩各异;同一根弦,用食指还是无名指来弹,差异显著。古代琴书传下来动辄多达数十种的手法指法,都是为了造就差异化的音色——然而这些音色的微妙不同、甚至一个音从鸣响到消失包含的曲折变化,在普通人耳朵里听起来差不多都一样。不要说一两次,就算周作人聆琴的次数再多上十倍,听起来多半还是单调的丁一声东一声。

曲谱的差别也巨大。西式乐谱用节拍精确地标明乐曲进程的快慢,古琴的减字谱对速度快慢却不加以明确限定——只告诉你弹什么音,至于弹得是徐是疾,视乎演奏者的理解和境界而定。也就是说,同一首曲子一百人来弹,会弹出一百首速度不同的乐曲来。

比如管平湖弹《幽兰》,整首曲子用时10分24秒。其它三位琴家弹,却分别是10分05秒、6分20秒和5分43秒——他们都是弹的同一份1884年版《古逸丛书》琴谱。每个人对乐曲整体节奏的理解、对颤音泛音修饰音的处理不同,造就大相径庭的一曲《幽兰》。究竟谁更高明?时长的不同并不是原因。

快慢无定规,并不代表着古琴不重视节奏。王迪教林西莉,“要给每一个音留下空间,耐心等待让音一一流出,并完全把握住其准确自然的节奏,然后再在最精确的一瞬间结束。”当王迪觉得林西莉弹得太平整时,她会叫停,教她如何弹得如一幅山水长卷一般交错起伏,而且始终保持“轻与重的平衡”。类似的要求,中国书法和绘画概莫能外。

至于周作人抱怨的声音小,多半是因为他用唢呐的标准来要求古琴了:古琴从来就不以分贝为重点。

琴与瑟自古本是一字,后来音色更清脆响亮的称为瑟、更柔和丰富的称为琴。古琴向来使用蚕丝所制的弦,音色柔和却不响亮,即便像西式提琴那样在乐团里摆上几十张古琴合奏,琴声还是会被一把唢呐轻易盖过。古琴蕴含的力量也并不来自于简单的音量,林西莉看管平湖弹琴,“如此有力,仿佛整栋楼都要倒塌一般。”

然而归根到底,弹奏古琴的用意和初衷并不是为了娱乐听众,甚至也不为打动他人。古琴的终极目的在于自我修身——它从来就不是一种大众乐器,弹琴根本不只是为了习得一门技艺以自娱娱他,而是控制贪念和私欲、摒除邪心和杂念,最终求得与天道自然的相契相通。

古琴不是不能用于沟通,只是它给听众设定的进入门槛实在太高,因此钟子期之于俞伯牙才成为千古佳话。一味追求动听悦耳,古人的定义是靡靡之音。何况“大音希声”,与耳朵可聆的声音相比,琴音起止前后和音与音之间的沉默无声值得同等程度的关注。会听无声之声,才算是会听古琴,一如看懂了山水画似乎并非必要的空隙和留白。

林西莉得知不能用古琴练音阶之后,并未轻视不屑甚至拂袖而去,她思考及体验后得来的感受,正是她得以入古琴之门的通行证:

“用古琴来练音阶当然是对它的亵渎。这种乐器的品性可谓独一无二,它发出的音能让人类与大自然沟通、触及人的灵魂深处。如果能够把它在恰当的时候恰如其分地弹出来的话,其实一个音也就够了。但完美地弹出一个音绝不是目的,关键在于弹琴者通过音乐达到对人生的领悟。”

高罗佩总结得更言简意赅,“古琴音乐最朴素的本质就是奏出大自然不朽的音响。”古今中外致力于音声者不计其数,以乐臻至此境界者又有几人?而能真正走到这一步的人又才能明白:为什么古琴奏出的,是一种超越音乐的音乐。

在数量众多的中国传统乐器中,没有任何一种的价值和意义堪与古琴相提并论。古琴源自上古巫医与天地神灵沟通的尝试,经历了儒道尤其是道家的主导引领,再融合佛教思想、西域胡乐等域外文化,在荣华绮罗和草莽荆棘中一路行来至今。弦、木与手指共同造就的音响,是数千年亘延不绝的华夏文明在音乐上的极致呈现。

1978年,湖北随县的曾侯乙墓考古发掘除了著名的编钟之外,还有一张十弦琴。这张迄今为止最古老的琴,入土时是公元前433年,经过近二十五个世纪后才重见天日。1993年,又在同时期的湖北郭店楚墓中发现了跟如今弦数相同的七弦琴。

但古琴的弦数,此时还远未固定。长沙马王堆汉墓中,于公元前168年一同下葬的古琴是七弦;四百年后的魏晋时代,嵇康弹的琴里却有五弦琴,他写“目送归鸿,手挥五弦。俯仰自得,游心太玄。(《赠秀才入军》)”

由晋至唐,古琴才固定为今日所见的七弦。唐时,不仅已出现“琴棋书画”并称的说法,古琴也出现在宫廷之上,或独奏或合奏以助兴。

公元749年,日本奈良东大寺落成仪式上,一张来自中国的古琴进行了演奏,然后于817年被收入皇家的正仓院珍藏至今。高罗佩认为,这张金银平文琴早在东渡之前便已是难得的古物,诞生年代可能早至北魏时期,可能是当世所能见到的最早的一张琴。

由唐至宋,随着士大夫文人阶层的昌盛,古琴越来越多地出现在书斋,文人雅士甚至是方外僧道都以抚琴为雅事。到明代,古琴名家更是前仆后继,古琴琴谱层出不穷。

前面提到的古琴诸城派传人王露进北大弹琴,虽然是蔡元培所请,但蔡本人并不愿意出面振兴古琴,“试过了。中乐是不行的,西乐已被肯定了。”

1937年,《天下月刊》上刊载的《音乐编年史》一文倡议,“它们(中国乐器)中的多数仍旧相当粗糙和简陋:无法运用高潮的、发展完善的技巧;而且这些乐器的音质也毫无悦耳可言,七弦琴几乎听不到什么声音……中国所有的乐器一定要加以改造,使它们重新发出符合西方音律的音阶。”

“这真是一个荒唐的时代:人们让每一天都充斥越来越多的音乐,而音乐中的内容却越来越少;人们制造出各种声音的乐器,将西方大师的名作抛向普罗大众,而大众也正对这些趋之若鹜,却将自己珍贵的音乐资源毁之殆尽。”

林西莉只学了一年多的古琴,1962年冬她要离华回国了,因为买不到古琴,研究会送她一张明琴“鹤鸣秋月”作纪念,

管平湖更对她说,要是回去后还想继续学琴,只能退而求其次地听录音,“你去找录音机来,我们给你录。”林西莉用德国根特录音机,在大卷老式录音带上录下了当时研究会的先生们为她弹奏的二十二首琴曲。回瑞典后因为连续忙乱,录音带不知遗落在了何处。

直到写就《古琴》的八年后,林西莉才意外地发现了半个世纪前的这卷录音,经过专业修复后发现,录音带中一半曲目都从未有其它录音版本,更是许多名家最后的献艺记录。一张鹤鸣秋月、一卷大师绝响,如今看来倒是像极了玄奘万里求经。

在高罗佩的《琴道》中,他以古琴对标欧洲的鲁特琴,因为虽然形制差异明显,但对于各自文化的决定性意义无与伦比这一点却相同。林西莉刚开始写《古琴》时,也确信会继续用“鲁特琴”来作为古琴对于西方世界的称谓。

但随着时间推移,她开始动摇:鲁特琴真的适合成为中国古琴的对标物吗?一定要给所有非西方的器物都贴上一个西方的标签吗?各种乐器不应保留它们在本土文化中的本来名称吗?

于是她最终直接使用了“古琴”这一名称,因为古琴就是古琴:超逸高远、举世无双、绝无对标、不可替代的中国古琴。

而无论马克龙能听明白多少,一曲琴音都是中国文化面向世界能给出的最精华、最精彩也最精致的天籁之声。

赫拉德茨基:对齐达内的天外飞仙记忆犹新 阿隆索技术仍是世界级

A:“老实说大约是2002年欧冠决赛,我当时12岁。我对齐达内的那粒天外飞仙记忆犹新,那场决赛我记得是勒沃库森对阵皇家马德里。”

A:“对我来说就像是一个家庭,这是我效力时间最长的俱乐部。我是更衣室内的老将,也从上赛季开始很荣幸成为队长。俱乐部也希望我能为这座城市、为球迷赢得一些荣誉。”

A:“我们需要这一波连胜来挽救本赛季。我们开局很糟糕,联赛前七、八轮之后我们甚至一度在降级区。这样的开局太糟糕了,但自从新教练入主后,情况开始发生变化,每个球员包括我的状态都开始有起色。能保持这么长的不败纪录非常了不起,希望到5月底的时候我们能把这个纪录提升到21场。”

Q:回顾本赛季前1/3的赛程,你是否觉得难以置信?因为当时和现在几乎是同样一批球员。

A:“老实说我们当时发挥糟糕的时候,和现在差别并不是很大。在我看来,唯一的遗憾就是我们当时没法赢球,没法取得进球,我在开局的几场比赛几乎场场丢球。我当时确实经常摇头,因为我不知究竟发生了什么。我们的阵容和上赛季获得联赛第三时没有多大变动,球员的水平都在那里,所以最终以换帅告终也是一个所有人不愿意看到的结果。但之后哈维·阿隆索来了,我们开启了俱乐部历史上的新篇章,一切都开始变得顺利。14场不败,至少我从没经历过这么长时间的不败,希望这一纪录能得以继续。”

A:“是的,我会这么做。但我不是最吵闹的家伙,大部分时候我会保持头脑清醒,拿出积极的态度。毫无疑问,球队的实力仍然在那,如今我们变得更为成熟,这一点目前从我们场上表现就能看出。我们在赛季初并没有拿出这股精神气,球队不得不在晚上开很多会,以此找出问题所在。但有一点我们反复提及,那就是每名球员都必须奉献,不仅仅只是队长。安德里奇是一名重要的球员,若纳唐·塔也是,这种时候更需要这些领袖们站出来。”

Q:在和他的日常相处中,你能看出哈维·阿隆索曾经贵为世界级球星的影子吗?

A:“他的热情,以及对所有事都严格要求的态度:比如他会在每堂训练课、每场训练赛反复对我们高标准严要求。如今他有时候会和我们一起踢球,他的技术动作仍然是世界级的,这种球星光环唤醒了球员们的主动性。”

A:“我不太喜欢这个问题,因为我们前任教练并没有做错什么事,只是球队的氛围变了,人们经常说换帅如换刀,大致就是这个意思。前任主帅的工作其实做得不错,只是球员反复犯错,才最终导致他下课。”

A:“我们需要唤醒自己的状态,你不能简单地只是将23名或25名球员直接丢到场上。当然责怪主教练也没有任何意义。我们只是唤醒了自己,看着镜子告诉自己需要逆袭了,仅此而已。”

A:“我们意识到其实每个人都可以被取代,如果你表现不好,就不能上场比赛,这种‘谁好谁上’的文化就此奠定下来了,这是想要成就一番大事的基础。甚至我也经历过几场糟糕的比赛,所以我必须加倍努力,向所有人证明自己配得上勒沃库森主力门将的位置。所以展现出良好的竞技水平是我们的日常工作,我们正在奠定这样的俱乐部文化。”

A:“太重要了,积极的心态不仅仅需要体现在训练场上,还是对生活的态度,你如何恢复,你做什么,吃什么,这是一个持续性的过程,也是大部分人忽略的一点。毕竟作为职业球员,不仅仅只是比赛中的90分钟。”

Q:联赛还剩四场比赛,但你们距离前四名还有8分差距,下赛季的欧冠还有可能吗?

A:“我会说,我们在欧联杯中赢下接下来三场比赛的概率,都比在联赛中搅乱前四名格局的可能性更高。如果有人在去年十月或者十一月告诉我们,比赛尾声勒沃库森能排到联赛第六、第七的位置,我都会直接走开。无论最终排名如何,我都将骄傲地回顾我们的下半赛季。”

Q:哈维·阿隆索曾在穆里尼奥时期为皇马效力,你认为他有没有从穆里尼奥身上学到什么?

Q:如果一切顺利,勒沃库森的实力绝对够格称得上是德甲排名前四的球队,对此你怎么看?

A:“在德甲,这一点是毫无疑问的。球队这些年的努力并没有白费,我们目前有一个非常出色的球探部门,他们关注的球员和年轻天才们都愿意加盟球队。这是一种可持续性发展,在我为球队效力的五年时间里,我们先后两次跻身前四,两次前六,所以我们的实力绝对配得上如今的排名。”

欧冠决赛10大进球:齐祖天外飞仙 德罗巴神球gif

利物浦和皇马的欧冠决赛即将上演,在这场巅峰对决上演之前,《镜报》评出了欧冠决赛十大精彩进球。让我们一起来回顾欧冠决赛,曾诞生过的精彩神球。

第47分钟,萨维切维奇右侧断球后小角度吊射破门,比分变为3-0,米兰彻底锁定胜局。这场经典的决赛中,萨维切维奇的进球,堪称王冠上的宝石,被很多球迷珍藏在了记忆深处。

这场欧冠决赛,米利托大发神威,他上演梅开二度好戏,几乎以一己之力助国米捧杯。其中米利托的第二球尤为精彩,他在禁区内成功晃晕拜仁防守球员,将皮球精准射入球门。

这场决赛中,多特先是2-0领先,但皮耶罗扳回一球,关键时刻,刚刚替补出场的里肯站了出来,他攻入了一粒30米远的超级弧线球。这成功浇灭了尤文反扑的势头。他替补出场16秒便攻入的进球,也成为欧冠决赛史上,替补出场最快进球纪录。

第69分钟,比利亚区边缘右脚打出精妙弧线,皮球飞入球门右上死角。巴萨3比1曼联,彻底锁定了胜局。在这一球之后,曼联主帅弗格森备受打击,爵爷颤抖的双手,充分证明了当时那支巴萨给他带来的压力。

比赛第67分钟,卡洛斯将球扔进巴伦西亚禁区,巴伦西亚后卫久基奇将球顶出禁区,皇马队员麦克马纳曼在区边线不等皮球落地,凌空剪刀脚抽射将球打入球门,这一记经典神球,也是欧冠历史上最精彩的进球之一。

伊斯坦布尔之夜,克雷斯波攻入两球,其中他的第二球挑射进球,尤为精彩。但最终米兰没能守住3-0的优势,惨遭利物浦逆转,这让克雷斯波的神球褪色不少。

这场欧冠决赛,比赛进行到了第88分钟,切尔西依然0-1落后,就当蓝军开始绝望时,德罗巴站了出来,他在门前那惊天一顶,一记神奇头球就此救了切尔西。这一球,也给切尔西随后的夺冠奠定了基础。

这场比赛,直到第90分钟拜仁都领先,结果第91分钟曼联扳平比分,而索尔斯克亚(替补)在第93分钟再入一球。这一瞬成就了弗格森爵士,成就了曼联三冠王,成就了欧冠历史上最经典的一瞬。

伊瓜因做球,曼朱基奇17米处侧身右脚凌空挂射,皮球划出一道弧线,直窜右上死角,纳瓦斯鞭长莫及,尤文1-1扳平皇马!这一球一度让尤文图斯看到了捧杯的希望,虽然最终皇马还是赢下了比赛。但是,曼朱基齐的神球,依然被世人铭记住。

在2002年欧冠决赛中,齐达内攻入了一粒永恒的经典进球,他在禁区前凌空射入了一粒天外飞仙进球,放眼整个足球历史,如此级别的神球也不多。更何况,这还是一粒欧冠决赛中的制胜进球。

这是你带皇马欧冠最后一战?齐达内:我没在想这个专注西甲

皇马0-2不敌切尔西遭到淘汰,主教练齐达内在赛后接受RMC采访时谈到了自己的未来。

齐达内说道:“这是我在皇马执教的最后一场欧冠吗?我没有想这件事。今天的结果对大家都很失望,而我们还有四场联赛要去踢,我们要好好休息,专注于为西甲冠军而战。”

“今天切尔西的表现更好,他们配得上赢球,对手在比赛中更加高效并制造了机会。如果看了两回合比赛,切尔西晋级实至名归。这是高水平的比赛,而我们今晚还缺少一些东西。”

所有让齐达内走的球迷恐怕都是没有经历过洛佩特吉索拉里的球迷,还以为皇马是香饽饽呢啊,谁都愿意啃一口,你皇马现在就是一个大萝卜,人家名帅来你皇马可能还要看牙口好不好,就你皇马那个更衣室,不是根正苗红出来的谁震的住啊,一天天心里都没点数,这过两天好日子就开始折腾

成绩超出预期了,但是这场球整个阵型,球员部署看的太憋屈了,这2回合皇马还不如英超中下游球队给切尔西的压力大,球员都不在自己熟悉舒服的位置上,小熊努力一赛季就给刚伤愈的废渣让位,难受😣

皇马这赛季的表现还不远超预期?齐达内在我心里彻底封神中神,除了齐达内哪天心情不太好又把佛爷炒了实在想不到光头离开的理由了

去年西甲冠军,今年欧冠四强,西甲冠军几率也不小。是五年四冠把球迷的要求养的太高了吗

之前说过,就今年这个阵容,齐祖打成啥样我都不喷。这个深度,我连fifa 21都不敢踢,齐祖能带到现在这样子,作为球迷没啥说的了。那些说下课的,还是那句话,现在的齐祖是最适合现在的皇马。可能齐祖被多年的战术习惯限制了,但是综合来看,不管是更衣室、比赛的权威性和在皇马高层的分量都是独一份的。不硬吹不硬捧,齐祖不是完美的,但是他是适合的,或许之后劳尔能从青年队上来,但是在此之前还需要有一个领袖。皇家MADRID加油~

齐达内是皇马至少近二十年来最好的教练,姑且不论三连冠,就凭联赛连杀巴萨三场,已经是非常不得了的战绩。反正自我看球以来,没有任何皇马教练能够做到。很多人心目中最了不起的鸟叔,遇见巴萨不是苟着就是输,哪有齐达内这样的干脆利落且大开大合赢巴萨?如果还有人认为齐达内是玄学,只能说他真的活着梦中。

一群云球迷就跟着瞎喷,皇马一周之内踢完巴萨踢利物浦,各种伤缺还没有引援,买的一堆废物都是罗佩特吉时代的残次品,枯藤老树昏鸦,奥德里奥索拉。你以为你皇马是隔壁巴萨呢?人家有梅西,人家有登贝莱,格列兹曼,德容,人家场上球员什么身价?没法比,也别羡慕,人家皮亚尼奇坐板凳,你家魔笛场场踢到吐血,这就是差距。所以还有什么可计较的呢?你家踢到四强了,干掉了利物浦这波不丢人。

2023上海国际车展 路特斯与“驾驭者”对话 触动“心跳的轰鸣”

【中国上海,2023年4月18日】睽违已久,万众期盼,2023年上海国际车展今日大幕开启!承载冠军荣誉的“路特斯黄”,在国家会展中心绽放,耀眼夺目。步入8.1号展馆,路特斯展台的27米超长大屏成为万千目光交汇的焦点,仿佛诉说着“生于赛道,驭风夺冠”的传奇。由英国设计师全新设计、首度亮相的路特斯展台人头攒动,三款经典车型复刻车穿越时光,再现叱咤赛道的驭风传奇。全球最快量产纯电超跑Evija缓缓旋转,尽显“空气动力学”王者强大气场,路特斯燃油超跑收官之作Emira惊艳亮相,全球首款纯电超跑SUV路特斯Eletre多款设计师主题色重磅集结,更彰显路特斯驶入全新赛道的魄力,令车迷大饱眼福。此次,由路特斯独立研发的全球第一款量产“闪充机器人”于车展现场正式发布,引领行业创新,全面实现便捷、高效、安全的充电补能。

更令人惊喜的是,路特斯颠覆传统,邀请4位路特斯Eletre“驾驭者”与路特斯集团CEO、路特斯极致驾控体验中心主理人冯擎峰先生面对面,进行了一场坦诚沟通。路特斯中国总裁毛京波女士重磅登场,解读路特斯标志性的极致驾控体验,触动用户“心跳的轰鸣”,致敬每一位“驾驭者”。这场创意十足的“与驾驭者对话”Lotus Driver Chat,也将携手不同领域的“驾驭者”跨界互动,从前瞻的场景化营销到新财富增长机遇,从时尚潮流到户外运动,灵感迸发,在车展期间持续进行,再度彰显路特斯75年来“一切为了驾驭者”的不变初心。

3月29日,路特斯品牌首次于上海国际赛车场打造“路特斯日”,路特斯Eletre车主与路特斯中国总裁毛京波女士一同将帽子高高地抛向空中,以品牌创始人查普曼先生庆祝车队夺冠时的标志性动作,开启首批路特斯Eletre的正式交付。

车展现场,4位路特斯Eletre车主从全国各地相聚而来,与极致驾控体验中心主理人冯擎峰先生对谈,分享作为首批车主激动的心情与最真实的驾驭感受。幽默的言谈、犀利的问答、真诚的交流,在场车主分享自己与路特斯结缘的故事,表达对路特斯Eletre的热爱,也代表车主与极致驾控体验中心主理人冯擎峰先生深度对话。

“路特斯日”上,路特斯发布全新品牌主张“一切为了驾驭者 For the Drivers”,从“驾驶者”到“驾驭者”,一字之差,意义却截然不同。路特斯为“Drivers”赋予了全新的定义。他们不仅是“极致驾控”的狂热追求者,更是挑战成规、标新立异的先锋。此次到场的路特斯Eletre车主,正完美印证了路特斯对“驾驭者”的定义。

能与“驾驭者”畅所欲言,极致驾控体验中心主理人冯擎峰先生难掩内心激动:“我们花了五年时间,打造出全球第一款纯电超跑SUV Eletre,现在,终于把产品交付到首批车主手上。我非常期待听到首批车主的真实反馈,更期待未来与更多‘驾驭者’深度对话,聆听他们‘心跳的轰鸣’,践行路特斯‘一切为了驾驭者’的承诺。”

冯擎峰先生为四位“驾驭者”带来重磅惊喜,邀请他们一同踏上英伦之旅,感受世界级的汽车文化盛事。深受中国车迷喜爱、共襄“路特斯日”盛举的F1世界冠军Jenson Button ,惊喜现身于大屏幕,热情欢迎更多中国“驾驭者”亲临英伦,浸润于令人心潮澎湃的赛车文化中,尽情驰骋。

路特斯精心打造的“驾驭者对话”并非只此一场,未来几天,在路特斯展台专属的“Social Hub”社交空间,将举办多场跨界联动的“驾驭者对话”,各领域的“驾驭者”神秘现身,轮番登场:畅谈75岁的路特斯,如何保持年轻;围绕“经典与速度”,探讨场景化营销;分享新竞速时代的财富机遇;从时尚潮流、设计思维到极限运动,与参观者一同价值共创,激发共鸣!

“与驾驭者对话”,金句频出,引发现场阵阵欢笑与掌声,气氛热火朝天,路特斯Eletre车主表达了对“极致驾控”的纯粹热爱与不懈追求。“路特斯日”上,路特斯中国总裁毛京波女士向用户介绍了品牌首个体验IP——路特斯极致驾控体验中心,而这只是路特斯打造品牌标志性体验的第一步。

车展现场,路特斯中国总裁毛京波女士深入诠释对“极致驾控”的热爱,她表示:“想要真正了解一台路特斯,唯一的方式是亲自驾驶它!因为我们相信,每一段旅程,重要的不是终点。在目的地和旅程之上,是纯粹的驾驭乐趣!”

“极致驾控”始终是路特斯标志性体验的标签与差异化优势,用户将层层递进地感受到路特斯独树一帜的“极致驾控”魅力,真正与品牌产生从信任到喜爱、再到欣赏的品牌共鸣。

路特斯希望让体验不再枯燥,更富乐趣。无论是在路特斯中心还是体验店,或是送车上门,甚至当你下班后想驾车兜风,路特斯都能时刻响应。路特斯不设销售代表,只有专业的“驾驭体验官”,为用户量身定制专属试驾体验。通过沉浸式的场景试驾,路特斯将“极致驾控”与真实日常场景深度融合,与用户共创“路特斯生活方式”。在“速度与激情”中,让“驾驭者”找到志同道合的伙伴,分享彼此对生活的热爱,收获尊重和满满的归属感。

路特斯希望打造的终极体验,就是与“驾驭者”共赴“精神朝圣之旅”,一同挑战世界顶级赛道,竞速“刷圈”;在顶尖汽车文化盛事中,拓展视野;“驾驭者”还可以打卡精彩纷呈的主题路线,纵情驰骋,追寻“心跳的轰鸣”,实现“自我超越”的梦想。这就在用户体验领域独树一帜的“路特斯模式”,引发共情,使路特斯真正成为“驾驭者”的心灵归属。

漫步于路特斯全新展台,用户能在每一处空间中,感受到“一切为了驾驭者”的理念。先锋的设计理念为英伦格调融入赛道基因与更与时俱进的解读,带来耳目一新的视听感受,在革新的功能区域,你不仅能回溯路特斯历史上的荣耀时刻与经典画面,沉浸式感受赛道文化及产品魅力,更能体验路特斯独有的前瞻科技,率先“驾驭”未来。

75周年传承区是所有赛车文化爱好者不可错过的打卡点,路特斯竞速传奇的开山之作Mark I、开启路特斯以“E”命名先河的Eleven和“车神”塞纳的“夺冠座驾”Type 99T以复刻车形式亮相,与经典画面交相辉映,令人仿佛在时光长河中溯流而上,重温往昔荣耀。

路特斯品牌的过往熠熠生辉,然而未来更令人心潮澎湃!在未来科技区,沉浸式的游戏互动让人零距离感受路特斯Eletre的“超跑级智能”。闪充科技体验区则吸引了诸多参观者,路特斯在电动化时代推出的全球首款量产“闪充机器人”首度亮相!路特斯“闪充机器人”如同F1赛道P房内经验丰富的工程师,完全代替人工完成充电全流程。你只需优雅坐在车内,静静等候,路特斯“闪充机器人”就能以更快速、更精准、更安全的方式完成充电补能,让你彻底解放双手。截止今年年底,计划在闪充站中配备闪充机器人并在全国布局超过200个闪充站,蓄势待发,等待为路特斯Eletre充满电量。

此外,路特斯也为艺术爱好者打造了专属的“感官艺术空间”Sound of KEF,当你置身其中,耳畔响起英国瑰宝级音响品牌KEF呈现的天籁之音,就如同坐在Eletre车内,关上车门,演出即刻开始!路特斯展台还有更多巧思与惊喜,等待您在车展期间亲自解锁。

路特斯坚信,从赛道到公路到生活,唯有以“极致驾控”为核心的品牌标志性体验,方能激发驾驭者“心跳的轰鸣”。在燃油时代,人们用引擎的轰鸣声,表达对驾驶的热爱。当电动化、智能化时代到来,人们对极致驾控的追求依旧纯粹,无论时代如何改变,这个世界上,只有一个路特斯!

视频:2002欧冠决赛经典回顾 齐达内一射成神

2001-02赛季,格拉斯哥汉普顿公园球场成为皇马的福地。1959-60赛季,皇马在这里夺取球队历史上第五座冠军杯!而在2001-02赛季,皇马又在这里称雄。2-1击败勒沃库森之后,皇马历史上第九次获得冠军杯冠军!开场不到10分钟,劳尔在禁区外远射破门首开纪录;而在第19分钟,卢西奥头球破门追平比分。上半场比赛结束前1分钟,齐达入异常精彩的一球,正是这粒进球帮助皇马锁定胜局。皇马时隔42年之后,再次在同一座体育场捧得冠军杯。

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